Avec son portfolio devenu une référence, le magazine a su réunir acteurs, réalisateurs et grandes maisons de luxe autour d’une même vision artistique, mettant en avant l’élégance et la créativité du 7^e art.

Pour célébrer vingt années de présence à Cannes, Madame Figaro s’associe à la Mairie de Cannes autour d’une exposition exceptionnelle.

Du 12 au 23 mai, le cours Félix Faure accueillera une galerie en plein air présentant vingt photographies emblématiques issues des archives Mode & Cinéma du magazine. 

Installée au cœur de la ville, cette exposition se compose de dix totems de 1,50 mètre sur 2 mètres.

Les visiteurs pourront y découvrir des portraits et instants capturés autour de grandes personnalités du cinéma.

À travers cette initiative, la Ville de Cannes poursuit son ambition de rendre la culture et la photographie accessibles au plus grand nombre.

Le Figaro : deux cents ans de liberté

Le Figaro fête ses deux cents ans en 2026.

Baptisé du nom d’un personnage de Beaumarchais, le plus ancien quotidien français, et l’un des plus modernes, a aussi adopté pour devise la célèbre réplique : « Sans la liberté de blâmer, il n’est point d’éloge flatteur. »

Et c’est aujourd’hui encore sous le signe de la liberté, celle d’informer, de débattre et penser le monde, que Le Figaro célèbre son bicentenaire sur tous ses supports : le quotidien imprimé, le site internet, les réseaux sociaux, la chaîne de télévision… et à l’occasion de cet anniversaire révèle un timbre commémoratif.

Un peu d’histoire…

Né théâtre en 1889, l’Eden Théâtre de La Ciotat a vu sa destinée basculer à l’automne 1895 avec des projections d’images animées par le Cinématographe de Louis Lumière.

À la fois salle de théâtre et de concert, l’Eden Théâtre est alors une salle populaire qui accueille les familles des ouvriers des chantiers navals, principale activité de la petite ville provençale de La Ciotat.

Le 21 mars 1899, la projection payante de 19 films Lumière devant 250 spectateurs enthousiastes signe la naissance officielle de l’Eden Théâtre dans le monde du cinéma, date retenue par le Livre Guinness des records pour en faire la salle de cinéma toujours en activité la plus ancienne au monde. Pendant un siècle, l’Eden Théâtre continuera à assumer son rôle sociétal en associant théâtre et opérette, fêtes scolaires ou patriotiques et séances de cinéma. La scène a notamment accueilli les débuts de Fernandel et d’Yves Montand.

En 2013, dans le cadre de Marseille-Provence capitale européenne de la culture, une rénovation du bâtiment, devenu propriété municipale en 1992 et classé à l’Inventaire des monuments historiques en 1996, a permis de donner un nouvel élan à l’activité de la salle, classée Art et Essai, avec les labels jeune public, patrimoine et courts-métrages.

L’aventure se poursuit en 2018, lorsque le CNC attribue à l’Eden Théâtre la mention spéciale du jury de la salle innovante pour « sa capacité à allier tradition et modernité à travers la mise en valeur résolument moderne d’un patrimoine historique exceptionnel ».

Berceau du cinéma, devenu un symbole d’ancrage culturel et de résistance aux menaces du temps, l’Eden Théâtre est désormais installé dans le paysage cinématographique et patrimonial français et au-delà.

Il accueille régulièrement les artistes et réalisateurs les plus prestigieux venus apporter leur pierre à la préservation de ce haut lieu du 7e art.

Joyau culturel de la ville, le cinéma Eden Théâtre s’inscrit dans un parcours touristique, culturel et patrimonial original, face à l’une des plus belles baies du monde, à deux pas des calanques, des chantiers navals et de la gare où, un jour, le train le plus célèbre du cinéma arriva.

Les dernières éditions

Le « festival de Cannes » de la philatélie - Election du Timbre de l'année

Rappel
Le premier Festival de 1939 doit initialement se tenir du 1er au 20 septembre 1939 dans la salle du Casino municipal sous la présidence d’honneur de Louis Lumière, père du cinématographe

Jusqu'à sa découverte, ce masque funéraire, aujourd'hui exposé dans des musées, était placé à l'intérieur du sarcophage : il couvrait alors le visage de la momie.

Différents débats agitent la communauté scientifique autour de la tombe de Toutânkhamon, et surtout de son masque, dont les secrets vont peut-être être tous levés.

Ainsi, ceux-ci s'interrogent : la tombe qu'il occupe lui était-elle vraiment destinée ?

Le masque d'or dont son visage était couvert a-t-il été réalisé pour lui ?

Y a-t-il une chambre cachée derrière le sarcophage de Toutânkhamon, et celle-ci abriterait-elle le sarcophage et la momie de Nefertiti ?

Enfin, y a-t-il vraiment eu une vague de décès inexpliqués parmi les explorateurs qui ont découvert et ouvert le tombeau, ou s'agit-il d'une légende ?

http://www.24-carats.fr/masque-de-toutankhamon.html

L’une des plus belles, l’une des plus méconnues.

À l’occasion de la célébration des 130 ans de la naissance du cinéma, l’Institut Lumière propose une exposition inédite, un projet qui consiste à tirer sur papier photographique, puis à exposer, des photogrammes issus des vues du Cinématographe, dont cinq cent ont été récemment restaurées.

Dans cette exposition, le regard se concentre sur les personnages parsemant l’œuvre des Lumière, sur celles et ceux que l’on voit dans les films tournés en France comme à l’étranger entre 1895 et 1905 : la population au travail, au loisir, à la plage et dans la vie quotidienne, les familles partageant un repas, des promeneurs traversant la rue, des enfants saisis dans une expression face-caméra, des passagers d’un tramway, un bicycliste en démonstration, etc. : le monde des Lumière, un « Monde Lumière ».

Tous les tirages présentés dans l’exposition sont des photogrammes extraits des « vues Lumière », réalisées entre 1895 et 1905 qui ont été restaurées

Crédit photo: Vue 237 – Schlossplatz, Stuttgart, Allemagne (1896) 

C’est un grand artiste américain, dont l’immense carrière embrasse plus de 40 ans de cinéma, au cours desquels il a dirigé quelques-uns des plus grands monstres sacrés : Al Pacino, Robert De Niro, Daniel Day-Lewis, Tom Cruise, James Caan, Natalie Portman, ou Gong Li.

Il est à la fois ancré dans une tradition hollywoodienne forte et il incarne un cinéma personnel et novateur à travers ses sujets, son approche de la mise en scène, de la narration et de l’esthétique.

Dans une réelle indépendance et parfois une certaine solitude, il est l’un des réalisateurs les plus importants de l’histoire du cinéma, et un grand directeur d’acteurs, et d’actrices. 

Conjuguant l’exigence d’un auteur au plaisir du public, Michael Mann connaît, aux États-Unis, en France et partout dans le monde, de grands succès publics, tandis que les critiques louent sa contribution exceptionnelle à l’histoire du 7^e art.

À ce titre, la municipalité va réaliser un équipement patrimonial innovant et éducatif qui s’adressera à tous les cinéphiles et visiteurs.

Ce musée, bénéficiera d’un geste architectural fort et emblématique, à la hauteur de son ambition culturelle et scientifique.

Il participera au rayonnement international et touristique de la destination Cannes.

Ce projet est mené en étroite collaboration avec l’État, les collectivités locales de la Région Sud et le Département des Alpes-Maritimes, le Centre national du cinéma et de l’image animée, la Cinémathèque française, le Festival de Cannes et les fleurons de l’industrie audiovisuelle française, européenne et internationale.

Le futur Musée International du Cinéma et du Festival de Cannes s’inscrit dans la stratégie municipale Cannes On Air, visant à stimuler l’économie créative et le secteur cinématographique et audiovisuel,

Cannes rend hommage à Alain Delon à travers une exposition photo iconique

Inauguration le mercredi 14 mai 2025 à 11h30 devant l’Hôtel de Ville 

L’histoire d’Alain Delon est intimement liée à Cannes et son Festival. À l’occasion du 78^e Festival de Cannes et de la 21^e édition de « Cannes fait le Mur », la Mairie de Cannes, en partenariat avec le Humann Prize[1], Alain Delon International Distribution et le soutien de Christian Dior Parfums, met à l’honneur l’une des plus grandes figures du cinéma français, avec l’exposition « DELON & ELLES ». Cet événement majeur du calendrier cannois propose chaque année une exposition artistique en plein air, qui valorise l’art sous toutes ses formes et embellit les espaces publics.

Du 13 mai au 13 juin 2025, des photographies iconiques d'Alain Delon s'afficheront sur les murs et dans les rues de Cannes, transformant la ville en un véritable hommage visuel à ce géant sacré du cinéma, accessible à tous, cinéphiles et curieux.

« Cannes célèbre Alain Delon, un acteur emblématique, un géant sacré du cinéma, à travers une exposition de photographies exceptionnelles. Alain Delon aimait dire « Ce sont les femmes qui m’ont aimé, qui m’ont fait faire ce métier, qui m’ont permis de réussir ». Cet hommage en photos invite chaque Cannois et visiteurs à découvrir des anecdotes et des regards fascinants de l’acteur, tout en célébrant la richesse patrimoniale de notre ville. Cet évènement s’inscrit pleinement dans notre programme de fresques murales. »

David Lisnard, maire de Cannes

C’était il y a 60 ans : en 1965, deux êtres abîmés qu’incarnent Anouk Aimée et Jean-Louis Trintignant se rencontrent, se séduisent, résistent pour enfin virevolter sous la caméra incandescente de Claude Lelouch.

La Palme d’or à Cannes en 1966, les deux Oscars à Hollywood en 1967 comme les dizaines de récompenses à travers le monde valent peu à côté de ce moment grandiose de tendresse, de simplicité et de beauté.
Parce que cette étreinte (l’anagramme d’éternité !) est sans doute la plus célèbre du 7e Art, parce qu’on ne peut séparer un homme et une femme qui s’aiment, parce qu’on ne peut séparer cet homme-là de cette femme-là, le Festival de Cannes choisit pour la première fois de son histoire de présenter une double affiche officielle.

Un homme et une femme.

En regard, mais réunis.